Die 25 besten Videospielgeschichten aller Zeiten

Die 25 herausragendsten Videospielgeschichten aller Zeiten

Die besten Spielegeschichten auszuwählen, ist keine leichte Aufgabe. Immerhin birgt die Welt der Spiele so viele unvergessliche Abenteuer mit Geschichten, die an deinem Herz zupfen, dich überraschen und erfreuen können, und noch vieles mehr. Doch diejenigen, die wirklich hervorstechen, sind diejenigen, die auf irgendeine Weise einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Diejenigen, die, nachdem der Abspann gelaufen ist, lange bei dir bleiben. Die interaktive Natur von Spielen lässt uns auch das Gefühl haben, dass wir unsere eigene Rolle bei der Gestaltung der Geschichte spielen, was einige der besten Spielleitfäden mit Büchern und Filmen mithalten lässt.

Du kannst einige der besten Spielegeschichten in verschiedenen Genres finden, von denen viele zu den besten RPGs gehören oder bei denen die Wahl im Mittelpunkt des Erlebnisses steht. Im Laufe der Jahre gab es viele erstaunliche Abenteuer mit Geschichten, die unsere Herzen erobern oder durch die Art und Weise, wie sie bestimmte Themen erkunden, verschiedene Szenarien angehen oder Charaktere zum Leben erwecken, einen Eindruck hinterlassen. Da viele von ihnen auch Möglichkeiten zur Entdeckung bieten und die Freiheit, den Verlauf einer Geschichte auf verschiedene Weise zu gestalten, werden sie oft zu den besten Spielen gezählt, die sich wiederholen lassen.

Von emotional getriebenen Indiespielen über actionreiche Abenteuer bis hin zu vielen anderen – wir nehmen dich mit auf eine Reise durch unsere Auswahl der besten Spielegeschichten, die wir im Laufe der Jahre erlebt haben.

Aktuelle Updates

Diese Liste wurde aktualisiert, um das Ranking aufzufrischen und neuere Veröffentlichungen hinzuzufügen, die einige der besten Spielegeschichten bieten, wie zum Beispiel Baldur’s Gate 3 und Immortality.

25. Marvel’s Guardians of the Galaxy

Entwickler: Eidos Montreal
Veröffentlicht: 2021
Plattformen: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Switch

Marvel’s Guardians of the Galaxy entführt dich auf eine unvergessliche Reise durch das All. In der Rolle von StarLord wird die Geschichte voller Action, Lacher und Momente sein, die dich vielleicht sogar zum Weinen bringen. Die Geschichte fängt brillant den Humor und den Spaß ein, für den die bunt zusammengewürfelte Truppe bekannt ist. Jeder Charakter trägt etwas zum Gesamtbild bei, und Entscheidungen stehen im Vordergrund, die es dir ermöglichen, den Verlauf des Abenteuers zu gestalten. Die Geschichte hat so viel Herz und viele Momente, die dir im Gedächtnis bleiben, während du versuchst, eine Reihe chaotischer Ereignisse zu bewältigen. Das Erlebnis glänzt besonders an Bord des Milano-Schiffs, das du und deine bunt zusammengewürfelte Crew in der Galaxie euer Zuhause nennt. Jeder Zentimeter des Milano fühlt sich wirklich wie ein gelebter Raum an, und die ausgezeichnete Umgebungsbeschreibung vermittelt ein Bild von den Persönlichkeiten deiner Crewmitglieder.

Lies unsere Marvel’s Guardians of the Galaxy Review.

24. Final Fantasy 6

Entwickler: Square Enix
Veröffentlicht: 1994
Plattformen: SNES, PSOne, Game Boy Advance, Android und iOS

Obwohl spätere Final Fantasy-Titel eine bessere Grafik aufweisen, wurde die Handlung nie besser als in diesem sechsten Teil. Final Fantasy 6 erzählt eine epische Geschichte über den Tod der Magie durch unethischen Fortschritt und verfügt über eine der größten Ensemble-Besetzungen, die es je gegeben hat. Es ermöglicht den Spielern, jeden der Dutzende von Charakteren als erfüllende Hauptfigur zu sehen, und alle würden in diesem Kontext funktionieren. Momente wie eine spontane Opernvorstellung, die Entdeckung verborgener Abstammung oder ein heroisches Opfer sind im Spiel verstreut, aber der Bösewicht stiehlt wirklich die Show. Kefka ist einer der abscheulichsten Schurken, denen wir je begegnet sind, und das Drehbuch macht einen erstaunlichen Job, den herzlosen Bastard aufzubauen. Wenn Final Fantasy 6 tatsächlich Kefkas Geschichte ist, dann ist es eine gut erzählte Geschichte.

23. Undertale

(Bildnachweis: Toby Fox)

Entwickler: Toby FoxVeröffentlichung: 2015Plattformen: PS4, PS Vita, PC, Linux und Mac

Undertale ist ein einzigartiges Spiel. Es gibt Monster und Ziegenmenschen und Magie. Aber es ist auch eine berührende Übung in Empathie (oder deren Mangel). Es ist eine Herausforderung, die sehr seltsame Geschichte in ein oder zwei Sätzen zusammenzufassen, aber das Wichtigste, was man über Undertale wissen sollte, ist, dass sein Herz unter seiner eigenartigen, schlampigen Oberfläche aus reiner Süße besteht. Eine der mächtigsten Fähigkeiten in der Videospiel-Erzählung ist, wie die Handlungen des Spielers die Geschichte beeinflussen können. Einige Spiele haben diese Eigenregie genutzt, um nach Tiefgründigkeit zu streben, aber sind letztendlich gescheitert. Undertale sticht durch seine vielen alternativen Enden hervor, von denen jedes einen emotionalen Schlag versetzt.

22. Chrono Trigger

(Bildnachweis: Square Enix)

Entwickler: Square EnixVeröffentlichung: 1995Plattformen: SNES, PSOne, PS3, Wii, Nintendo DS, PSP, Android und iOS.

Zeitreisen haben nicht gerade den besten Ruf als erzählerisches Werkzeug. In Chrono Trigger hingegen glänzt das Gerät als Quelle für erzählerische Finesse. Das Spiel beginnt ganz einfach auf einem Stadtfest, doch bald werden der unscheinbare Crono und seine Freunde in ein großes Abenteuer geworfen, in dem er Freundschaft mit Höhlenmenschen, verfluchten Rittern und Robotern, die nach Menschlichkeit suchen, schließt. Und du findest einen Weg, mit allen von ihnen in Verbindung zu treten. Die sich ständig verändernde Welt, in der Chrono reist, hat viel über das menschliche Dasein zu lehren.

Technologien mögen sich ändern, aber die Menschen haben immer dieselbe Fähigkeit zu lieben, zu gierig zu sein, hingebungsvoll oder hasserfüllt zu sein, ganz gleich in welcher Ära. Und die Erzähler wussten, wann sie ruhige Momente schaffen mussten, um den Spielern die Möglichkeit zu geben, einige Charaktere in einem ganz neuen Licht zu betrachten. Das Managen von Zeitschienen mag kompliziert sein, aber die Motivationen der Charaktere waren es nie.

21. GTA 5

(Bildnachweis: Rockstar Games)

Entwickler: Rockstar GamesVeröffentlichung: 2013Plattformen: PS3, PS4, PS5, Xbox 360, Xbox One, Xbox Series X/S, PC

Die bisher subversivste Geschichte, die Rockstar in GTA erzählt hat, ist auch die beste der Serie. GTA 5 ist wirklich schwierig einzuordnen. Manchmal ist es eine witzige Interpretation von Michael Manns Heat – diese Headline-Scores sind unglaublich. Meistens jedoch ist diese Geschichte aus Los Santos zu schwer zu fassen… und das ist ein Kompliment. Dank seines innovativen Gameplay mit Charakterwechsel lässt dich GTA 5 drei sehr unterschiedliche Leben im Verlauf einer einzigen Kampagne leben.

Dank der hervorragenden Synchronisation und Missionsstruktur wirst du dich unbewusst in die Rolle von Franklin und seinen Freunden versetzen. Als elend und reuevoll dargestellt, ist Michael nicht der Typ, mit dem du Drive-by-Schießereien machst. Genauso wenig Franklin. Du möchtest den Schaden aktiv begrenzen, den du anrichtest, wenn das Spiel dich in die Rolle des jungen Autodiebs versetzt. Und das ist das Geniale an Trevor. Ein vollwertiger Psychopath, gespielt mit wunderbarer Freude von Steven Ogg, hat GTA endlich eine Figur für seine frenetischen Massaker in Form eines moralisch unbedenklichen Charakters, dem das Spielgefühl egal ist.

20. Horizon Zero Dawn

(Bildnachweis: Sony)

Entwickler: Guerrilla GamesVeröffentlicht: 2017Plattformen: PS4, PC

Die Geschichte von Horizon Zero Dawn ist auf mehreren Ebenen fantastisch. Erstens ist es das Werk des Teams von Guerrilla Games, das für die Killzone-Serie bekannt ist, Spiele, die nie für ihre Geschichten gefeiert wurden. Es ist auch fantastisch, weil es eine weibliche Protagonistin namens Aloy hat, mit starken Themen von Weiblichkeit und matriarchalischen Gesellschaften. Drittens schafft es tatsächlich eine Vision von einer Weltuntergangssituation, die nicht schrecklich ist. Ziemlich beeindruckend, oder? Doch im Kern ist dies eine Geschichte über Sci-Fi-Roboter-Dinosaurier, die Stammesmenschheit und eine heldenhafte Heldin.

19. Life is Strange/Life is Strange: Before the Storm

(Bildquelle: Square Enix)

Entwickler: Dontnod Entertainment/Deck NineVeröffentlicht: 2015/2017Plattformen: PS4, Xbox One, PC, Mac, Linux, Android, iOS

Es scheint fast gemein zu sein, diese brillanten episodischen Titel in einem Eintrag für die besten Spiele-Geschichten zusammenzufassen, aber sie sollten als ein Paket erlebt werden. Das originale Life is Strange erzählt die Geschichte von Max Caulfield und ihrer Freundin Chloe Price, die mit den Gefahren der Adoleszenz, der Liebe und einem drohenden übernatürlichen Sturm konfrontiert sind, der die Stadt zerstören könnte. Über drei Episoden hinweg deckt man ein schreckliches Geheimnis auf, was mit einem vermissten Mädchen namens Rachel Amber passiert ist, das für Chloe von großer Bedeutung war. Es konzentriert sich stark darauf, wie du die Geschichte erzählen möchtest, und die verzweigten Handlungsstränge bedeuten, dass es sich lohnt, das Spiel mehrmals zu spielen, um zu sehen, wie weit sich die Auswirkungen deiner Handlungen und Worte erstrecken.

Und wenn du das getan hast, spiele Before the Storm. Das Prequel konzentriert sich auf die Beziehung zwischen Chloe und Rachel vor den Ereignissen von Life is Strange. Es ist eine kraftvolle Erzählung über das Erwachsenwerden, den Verlust und die Emotionen. Es fühlt sich bodenständiger an, weil es keine übernatürlichen Elemente hat, was dazu beiträgt, dass die storyrelevanten Entscheidungen eine Verbindung herstellen und vor allem Resonanz erzeugen. Und wie beim Original verändert jede Entscheidung, die du triffst, den Verlauf der Geschichte. Spiele es immer wieder, du hast es verdient.

18. Uncharted 4: A Thief’s End

(Bildquelle: Naughty Dog)

Entwickler: Naughty Dog Veröffentlicht: 2016Plattform: PS4, PS5

Uncharted 2 mag die reinste Ausdrucksform dessen sein, wofür Uncharted steht, aber es ist Nathans Drakes letztes Kapitel – Uncharted 4: Among Thieves – das die beste Geschichte bietet. Aufbauend auf den emotionalen Höhepunkten, die es während der Produktion von The Last of Us als Geschichtenerzähler erreicht hat, liefert Naughty Dog eine nachdenklichere Interpretation von Nate – eine, die von Indy-ähnlichen Spannungen, aber auch von Momenten ruhigen Charakterpathos geprägt ist. Dies ist das Spiel, in dem Drake endlich anfängt, seine Sterblichkeit zu hinterfragen und noch wichtiger ist, seinen Frieden damit schließt, dass er erwachsen werden und ein echter Erwachsener werden muss.

17. Firewatch

(Bildquelle: Campo Santo)

Entwickler: Campo SantoVeröffentlicht: 2016Plattformen: PS4, Xbox One, PC

Spaziergängersimulator-Spiele, die an deinen Gefühlen rühren, haben in letzter Zeit einen Aufschwung erlebt, aber nur wenige haben sich so tief in die Ebenen gegraben wie Campo Santos Firewatch. Das Spiel funktioniert teilweise so gut wegen der Prämisse: Henry, deine Figur, verbringt den Sommer als Ranger in Wyoming. Obwohl er den Job bekommen wollte, um seinen eigenen Gedanken und seinem Leben zu entkommen, baut er durch Funkgespräche mit seinem Boss eine unterhaltsame Beziehung auf.

Diese Isolation, eingebettet in eine natürliche Umgebung, die gleichermaßen schön und gefährlich ist, bildet die perfekte Kulisse für diese spannende Geschichte. Jede seltsame Entdeckung, die Henry macht, treibt die Handlung voran, bis sie die unaufhaltsame Dynamik einer Lawine erreicht. Sobald du anfängst zu spielen, ist es verdammt schwer, es beiseite zu legen, bis die Abspanne rollen.

16. Portal 2

(Bildquelle: Valve)

Entwickler: ValveVeröffentlicht: 2011Plattformen: PC, PS3 und Xbox 360, Nintendo Switch (über die Portal: Companion Collection)

Nachdem das geniale, minimalistische Narrative von Portal die Spieler mit der schweigsamen Chell und dem entschieden weniger schweigsamen GLaDOS eingeführt hatte, stand Valve vor einer großen Herausforderung. Wie konnte eine beeindruckende Kurzgeschichte mit einem vollwertigen Release fortgesetzt werden? Könnten neue Charaktere wirklich mit GLaDOS mithalten? Die erstaunliche Antwort lautete: Ja. Alle neuen Charaktere verliehen der Welt von Portal 2 Charakter, angefangen bei dem neugierigen Wheatley bis hin zum erstaunlich charismatischen Cave Johnson.

Ja, es gab noch viel mehr zu sehen (und zu fluchen) in Aperture. Wenn wir die Tiefen des verlassenen Unternehmens erkundeten, stießen wir auf neue Informationen zur Geschichte und Festigung des wichtigsten Charakters der Serie: der Einrichtung selbst. Es war überraschend berührend, die Hintergrundgeschichte von Aperture und GLaDOS’ Geschichte zu erfahren. Auch die Geschichte von Chell wurde gut abgeschlossen, wodurch die vergleichsweise bescheidene Geschichte des Originals zu einer Saga wurde, die so episch war wie kaum eine andere.

15. Persona 4

(Bildquelle: Atlus)

Entwickler: AtlusVeröffentlicht: 2008Plattformen: PS3, PS2, PS Vita

Die größte Stärke von Persona 4 liegt im Erzähltempo. Das Leben des Protagonisten spielt sich einen Tag nach dem anderen für ein ganzes Jahr in der ruhigen Stadt Inaba ab. Du tauchst tief in ein Mordmysterium ein und gehst gleichzeitig zur High School, arbeitest Teilzeitjobs und (am wichtigsten) baust eine Bindung zu deinen neuen Freunden auf. Du betrittst zwar eine schattige Welt von Dungeons und Monstern, aber du wirst so eng mit deinen neuen Begleitern verbunden, dass ein kleiner Moment im Park mit einem von ihnen mehr Auswirkungen hat als die meisten intensiven Bosskämpfe.

Es dauert mehr als 80 Stunden, um Personas Geschichte zu erleben, aber es wirkt nie überdehnt, da jeder Tag eine neue Chance bietet, deinen Freunden näher zu kommen. Charaktere wie Teddy, Kanji und Chie sind durch Szenen, die fließend zwischen Komödie und Drama wechseln, gut definiert, und du drückst deine einzigartigen Gefühle für sie durch die umfangreiche Auswahl an Dialogoptionen aus. Wenn die Geschichte ihren befriedigenden Höhepunkt erreicht, hast du das Gefühl, eine lebensverändernde Prüfung mit deinen besten Freunden durchgemacht zu haben. Am Ende des Spiels fällt es schwer, keine Tränen für all das zu vergießen, von dem du Abschied nehmen musst.

14. Red Dead Redemption 2

(Bildquelle: Rockstar Games)

Entwickler: Rockstar Games Veröffentlicht: 2018Plattformen: PS4, Xbox One, PC

Der zweite Teil einer der größten Videospielgeschichten aller Zeiten. Auch dies ist eine Ausnahme, dass mehrere Spiele einer Serie in diese Liste aufgenommen wurden. Aber wenn es um Arthur Morgans wunderbare Wildwest-Quest geht, welche andere Wahl haben wir? Die Kombination aus befähigendem Gameplay und einer der geografisch interessantesten offenen Spielwelten aller Zeiten bietet hier erstklassiges AAA-Erzählung. Unabhängig vom Schicksal des Gesetzlosen setzt Red Dead Redemption 2 auf unerklärliche Weise die Bühne für eine noch fesselndere Sandbox-Geschichte, wobei beide Spiele zusammen eine größere, cathartischere Geschichte erschaffen.

13. Mass Effect 2

(Bildnachweis: BioWare)

Entwickler: BioWareVeröffentlicht: 2011Plattformen: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S

Stelle eine Crew aus Spießgesellen zusammen, vollbringe das Unmögliche, rette die Galaxie. Es ist sicherlich kein bahnbrechendes Material für Sci-Fi, aber Mass Effect 2 greift eine der klassischen Abenteuergeschichten aller Zeiten auf: ungleiche Verbündete gegen überwältigende Chancen. Und das alles spielt sich im Weltraum ab, wobei die überwältigenden Chancen von alten, titanischen Maschinen dargestellt werden. Es ist immer noch ermutigend, wenn Shepard und seine Freunde den Höhepunkt der Selbstmordmission des Spiels meistern.

Wenige andere Spiele lassen dich eine so enge Verbundenheit zur Nebenbesetzung spüren. Jedes Crewmitglied hat eine tiefgründige Hintergrundgeschichte und die meisten bitten dich, komplexe Entscheidungen zu treffen, um ihnen zu helfen, was möglicherweise deine Freundschaft zu einem anderen Charakter beeinträchtigt. Wenn/wenn du während der Selbstmordmission eines von ihnen verlierst, empfindest du echte Reue, ein großartiger Indikator dafür, dass Mass Effect 2s Geschichte einen bleibenden Eindruck bei dir hinterlassen hat. Und dank der Veröffentlichung der Mass Effect: Legendary Edition hast du die perfekte Ausrede, die Geschichte noch einmal oder zum ersten Mal zu erleben.

12. Half-Life 2

(Bildnachweis: Valve)

Entwickler: ValveVeröffentlicht: 2004Plattformen: PC, Xbox 360, PS3

Fast 20 Jahre später warten wir immer noch auf die Fortsetzung von Half-Life 2, aber das hindert es nicht daran, eine der besten Sci-Fi-Erzählungen überhaupt zu sein. Setzt einige Jahre nach den Ereignissen des ersten Spiels ein, schließt sich Gordon Freeman (und sein treuer Brechstangen-Schläger) mit Eli und Alyx Vance zusammen, um die Combine abzuwehren; ein technologisch überlegenes multidimensionales Imperium, das die Erde in nur sieben Stunden erobert hat.

Anders als im Originalspiel weißt du jedoch nicht, was passiert ist oder was noch passieren wird, was die Geschichte umso kraftvoller macht, weil du in der gleichen Situation wie Gordon selbst bist. Dank des Vertrauens, das es den Spielern entgegenbringt, zeichnet sich Half-Life 2 als Ego-Shooter aus, der seiner Zeit weit voraus ist, mit einer Erzählung, die dich perplex, aber immer engagiert hält.

11. Shadow of the Colossus

(Bildnachweis: Team Ico)

Entwickler: Team Ico/Bluepoint GamesVeröffentlicht: 2005/2012/2018Plattformen: PS2, PS3, PS4

Der Kern dieser Geschichte des Goliath-Tötungsquests wird bis zur letzten Szene zurückgehalten, doch obwohl er wenig Dialog enthält, ist Shadow of the Colossus immer noch eine der großartigsten Videospielgeschichten, die je erzählt wurden. Kombiniere seinen betörenden Soundtrack mit einer geheimnisvollen Welt, die darauf wartet, erkundet zu werden, und einem emotional gequälten Helden, der offensichtlich jede Handlung, zu der die Spieler ihn zwingen, hasst, und du hast ein Meisterwerk der Erzählkunst. SotC behandelt Schuldgefühle wie kaum ein anderes Spiel und ist einer der großen Geschichtenerzähler. Passend zum Thema.

10. Metal Gear Solid

(Bildnachweis: Konami)

Entwickler: KonamiVeröffentlichung: 1998Plattformen: PS1, PS3, PC

Der erste ernsthafte Versuch von Hideo Kojima, eine Geschichte à la Hollywood zu erzählen, bleibt sein bester. Das Spiel, das praktisch das 3D-Stealth-Genre erfunden hat, erzählt auch eine brillante Geschichte. Mit David Hayters Solid Snake haben wir das Äquivalent zu John McClane aus Stirb Langsam in der Spielewelt: Ein standhafter, aber witziger Hauptcharakter, der jeder seiner Zeilen mit trockener Lebenserfahrung füllt. Bevor Kojima sich in seine übertriebenen Drehbücher verliebte, war Metal Gear Solid das Spiel, in dem er Gameplay und (vergleichsweise) straffe Handlung perfekt ausbalancierte.

9. Unsterblichkeit

(Bildquelle: Half Mermaid)

Entwickler: Sam Barlow / Half MermaidVeröffentlichung: 2022 Plattformen: PC, Xbox Series X/S, PS5, iOS, Android

Unsterblichkeit ist eine interaktive Trilogie vom Entwickler von Her Story und Telling Lies, Sam Barlow, und Half Mermaid, die Sie meisterhaft in ein Mysterium hineinzieht. Mit einem neuen Ansatz zur Erzählung lassen Sie sich durch Unmengen von Filmmaterial in drei verschiedenen Filmen blättern, die nie veröffentlicht wurden. Ziel ist es, herauszufinden, was mit dem verschwundenen Filmstar Marissa Marcel passiert ist. Sie werden Szenen betrachten und versuchen, verschiedene Aspekte zu erkennen, um mehr Filmmaterial freizuschalten. Jedes noch so kleine Detail oder nuancierte Ausdruck könnte eine neue Bedrohung sein, der Sie nachgehen müssen. Mit Szenen hinter den Kulissen, Filmmomenten und anderen Ereignissen wird es schwierig sein, herauszufinden, was wirklich passiert ist.

Lesen Sie unsere Unsterblichkeit Rezension.

8. God of War

(Bildquelle: Sony Santa Monica)

Entwickler: Sony Santa Monica Studio Veröffentlichung: 2018Plattformen: Xbox, PC, Mac, iOS und Android

Nach der unglaublich lauten Original-Trilogie hätten wohl nur wenige Spieler gedacht, dass Kratos und Santa Monica Studio eine großartige Geschichte in petto haben. Wie falsch wir doch lagen. Während die Originalspiele von allumfassendem, rachsüchtigem Hass geprägt waren, verzichtet das neugestartete God of War weitgehend auf diesen Groll zugunsten einer tief verwurzelten, aber zurückhaltenden elterlichen Liebe. Indem Kratos einen Sohn bekommt, erlaubt Sony Kratos endlich, zu einer wirklich dreidimensionalen Figur zu werden… wenn auch zu einer Figur, die alle 40 Sekunden einem Oger die Eingeweide herausreißt. Ein besonderes Wort gilt auch Christopher Judge. Der ehemalige Schauspieler aus Stargate SG1 verkörpert einen wunderbaren Kratos und liefert eine Leistung, die zwischen kaum gebändigter Wut und allumfassender Liebe für sein Kind hin- und herwechselt.

7. Telltales The Walking Dead

(Bildquelle: Skybound Games)

Entwickler: Telltale GamesVeröffentlichung: 2012Plattformen: PC, PS4, Xbox One, Nintendo Switch

Eine intensive, emotionale Fahrt bis zum Schluss war Telltales The Walking Dead unser Spiel des Jahres 2012 aufgrund seiner herzzerreißenden Geschichte. Lee Everett, ein Mann auf dem Weg ins Gefängnis, spielt den unwahrscheinlichen Helden, der auf Clementine trifft, ein kleines Mädchen, dessen Eltern im Urlaub waren, als die Zombie-Apokalypse passierte.

Ihre unerwartete Reise führt sie nach Savannah, wo sich ihre Eltern befinden sollten, und unterwegs treffen Sie auf eine Reihe von Charakteren, die Sie lieben lernen (oder hassen mit leidenschaftlichem Hass). Das ist in Ordnung, denn es gibt Momente, in denen Ihre Entscheidungen ihre Chancen beeinflussen, in Ihrer Gruppe zu bleiben. Die Stärken des Spiels liegen in seinem Dialog und der Charakterentwicklung, und es ist unmöglich, nicht traurig, schuldig oder wütend zu sein, wann immer Clementine etwas Schreckliches beobachtet oder erlebt. Es ist klar, dass es in einer Welt voller Untoter brutale Szenen geben wird, aber das Tempo und die Umsetzung jeder Situation machen The Walking Dead zu etwas Besonderem.

6. The Last of Us

(Bildquelle: Naughty Dog)

Entwickler: Naughty DogErschienen: 2013Plattformen: PS3, PS4

Das emotional vielschichtigste, hochbudgetierte Videospiel, das es je gegeben hat. Erzählt mit der ganzen erzählerischen Wucht eines Indie-Projekts, das niemals eine Fortsetzung erwartet, beweist The Last of Us, dass es eine Meisterklasse im Singleplayer-Tempo ist. Sie schlüpfen in die Rolle eines abgeklärten Waffenhändlers, der genug hat von der Endzeit, und kämpfen sich zusammen mit einem jungen Mädchen durch, das vielleicht den Schlüssel zur Rettung der Menschheit in sich trägt. Naughty Dogs fluchende Teenagerin ist nicht nur eine der komplexesten Heldinnen aller Zeiten, sondern auch die beste Figur in der PlayStation-Geschichte.

5. Was bleibt von Edith Finch

(Bildquelle: Annapurna Interactive)

Entwickler: Giant SparrowErschienen: 2017Plattformen: PS4, Xbox One, PC

Es ist schwer, Ihnen genau zu sagen, warum die Geschichte dieses Indies so unglaublich ist, ohne sie komplett zu spoilern, aber das ist Teil ihres Charmes. Je weniger Sie über dieses elektrisierend eklektische Spiel wissen, desto besser. Nehmen Sie sich einen Sonntagnachmittag Zeit und spielen Sie es in einem Rutsch durch, und glauben Sie uns, Sie werden es nicht bereuen. Was wir Ihnen sagen können, ist, dass es sich um eine Sammlung seltsamer Geschichten handelt, was den Mitgliedern einer Familie passiert ist. Jede Geschichte wird in einem anderen Gameplay-Stil erzählt und die Art und Weise, wie sie sich entwickeln, ist ebenso einfallsreich wie die Geschichten selbst. Dies ist interaktives Storytelling vom Feinsten.

Befreit von den Zwängen großer Budgets kann Was bleibt von Edith Finch so herrlich zufällig sein, wie es möchte. Mal spielen Sie als eine Robbe, die Haie frisst, dann als Arbeiter in einer Fischverarbeitungsfabrik. Und gerade wenn Sie glauben, das Erzähltempo verstanden zu haben, bringt Sie Edith mit einer unglaublichen Hommage an Michael Myers’ Halloween völlig aus der Bahn. Dies ist eigenständiges Storytelling in seiner nuanciertesten Form.

4. The Witcher 3: Wild Hunt

(Bildquelle: CD Projekt Red)

Entwickler: CD Projekt RedErschienen: 2015Plattformen: PS4, Xbox One, PC

Achtung, Nilfgaardianer: Geralt ist zurück in der Stadt. The Witcher 3: Wild Hunt schickt unseren raubeinigen Helden auf die Suche nach Ciri, seiner jungen Schützling, die die bösartige Aufmerksamkeit des Jägers auf sich gezogen hat. Diese gesamte Spielwelt schöpft ihre Inspirationen aus Osteuropa und verleiht ihr einen anderen Geschmack als das durchschnittliche Fantasy-RPG. Aber The Witcher 3 übertrifft die Erwartungen des Genres auf ganzer Linie. Die Charaktere sind vollständig ausgearbeitet und nachvollziehbar, und ihre Interaktionen haben Feinheiten.

Das Schreiben ist um Längen besser als das durchschnittliche Drehbuch. Die Spielemechaniken sind tadellos umgesetzt und tragen zur Weiterentwicklung der Geschichte bei. Und wo die meisten Spiele nur binäre gute- oder schlechte ethische Regeln haben, fühlt sich diese Serie am wohlsten, wenn sie die moralisch trüben Gebiete erkundet. Das Kernspiel von Wild Hunt war ein Meisterwerk des Geschichtenerzählens, aber die Ergänzung des Blood & Wine DLC hat die erzählerische Ebene des Spiels auf die nächste Stufe gehoben.

3. Baldur’s Gate 3

(Bildnachweis: Larian Studios)

Entwickler: Larian StudiosVeröffentlicht: 2023Plattformen: PC, PS5

Das Storytelling in Larians mit D&D durchtränktem RPG ist meisterhaft. Das Spiel besteht aus drei Akten, die reich an Wahlmöglichkeiten und Entdeckungen sind. Baldur’s Gate 3 lässt dich auf einem Alien-Schiff aufwachen, während ein unerwünschter Kaulquappe-Passagier in deinem Gehirn lebt. Du wirst dann in ein Abenteuer geschleudert, das voller denkwürdiger Momente, zu enthüllender Geheimnisse und Gegner ist, während du versuchst, deine neue Verbindung zu den Flayers des Geistes und einem infamen Kult von the Absolute zu navigieren.

Die Party-Mitglieder, die sich dir anschließen, werden brillant zum Leben erweckt, mit ihren eigenen Geschichten, Fehlern und Nuancen, die jeden einzelnen lebendig und nachvollziehbar machen. Es gibt auch so viele Möglichkeiten, die Geschichte auf verschiedene Arten zu erleben: von der Erstellung eines eigenen Charakters und der Auswahl einer von vielen verschiedenen Klassen bis hin zur Erforschung der mysteriöserweise mörderischen Dark Urge-Handlung. Baldur’s Gate 3 nimmt dich wirklich mit auf eine unvergessliche Reise mit einer beeindruckenden Menge an Wahlmöglichkeiten, die dich immer wieder überraschen werden. Lesen Sie unseren Baldur’s Gate 3 Testbericht.

2. BioShock

(Bildnachweis: 2K)

Entwickler: Irrational Games Veröffentlicht: 2009Plattformen: PS4, Xbox One, PS3, Xbox 360, PC

Würdet ihr bitte… das fortwährende Vermächtnis von Irrational Games’ BioShock erkennen? Weit mehr als nur seine perfekt abgestimmte Wendung im finalen Akt beweist Ken Levines genreprägendes Shooter-Spiel seine Meisterschaft in der Hintergrundgeschichte. In Rapture begegnest du einer der großartigsten Videospielkulissen: einer versunkenen Stadt, die alle Erwartungen bei jedem boshaften, wasserreichen Schritt durchbricht. An einem Punkt bewunderst du einen riesigen Tintenfisch, wie er an der Mittelstation einer lang versunkenen Stadt entlang huscht. Als nächstes könntest du leicht deine Palpatine-artigen Blitzhände auf einen monströsen Tiefseetaucher richten, dessen einziger Zweck darin besteht, ein kleines Mädchen zu beschützen, das so unheimlich ist, dass es das Kind aus The Ring wie Mary Poppins Junior aussehen lässt.

1. Silent Hill 2

(Bildnachweis: Konami)

Entwickler: Team SilentVeröffentlicht: 2001Plattformen: PS2, PS3, Xbox, Xbox 360, PC

Das Storytelling in Silent Hill 2 hat eine schaurig-geniale Note. Es fängt als mysteriöse Liebesgeschichte an: James Sunderland sucht nach seiner Frau, nachdem er ein Jahr nach ihrem Tod einen Brief von ihr erhalten hat. Es endet als etwas viel Dunkleres und Komplexeres. Silent Hill 2 erzählt seine komplizierte Geschichte auf mehreren Ebenen. Während die gesprochene Erzählung keinen Zweifel daran lässt, was für ein Mensch James Sunderland ist, hat auch die Art und Weise, wie du spielst und mit der Welt interagierst, einen Einfluss.

Verbringen Sie das Spiel zum Beispiel mit halber Gesundheit (oder weniger), und Sie erhalten ein anderes Ende, weil Ihre Missachtung für seine Gesundheit dem Spiel signalisiert, dass Sie denken, James sei suizidal. Symbolik spielt ebenfalls eine große Rolle. Jede ekelhafte Kreatur im Spiel ist eine Manifestation von James’ verdrehter Psyche; physische Darstellungen seiner sexuellen Anhaftungen und Schuld. Am Ende haben Sie jegliches Mitgefühl mit dem Protagonisten des Spiels verloren. Wie oft haben Sie die Möglichkeit, ein ganzes Horrorspiel zu spielen, bevor Sie feststellen, dass Sie das eigentliche Monster sind?


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